GUERNICA ( 1937 )

Nombre del artista:  Pablo Picasso
Nacionalidad del artista: Español
Tipo de pintura? Oleo sobre lienzo
Dónde puedo ver esta pintura? Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofia, Madrid – España

 

Quién fue Picasso?

Empezaré por darles a conocer su nombre original: Pablo Diego José Francisco de Paula Juan Nepomuceno María de los Remedios Crispiniano de la Santísima Trinidad Ruiz Picasso,  hijo de José Ruiz Blasco y María Picasso López. Picasso era conocido como un líder de las vanguardias parisinas. Sus obras se dividen en períodos llamados azul, rosa y negro. Azul ( 1901-04 ) donde pintó temas melancólicos en tones azules, Rosa ( 1905 ) donde los temas se suavizaron con una tonalidad rosada y Negro ( 1907-09 ) donde todo era oscuro y también se le llamaba período africano. Es a partir de este último período que nació el Cubismo*.

Qué es exactamente GUERNICA?

Guernica es una pequeña ciudad de la provincia de Vizcaya, la capital tradicional del país Vasco. Aquí explicaré en primer lugar lo que sucedió  para que podamos entender el cuadro de Picasso.

El 26 de Abril de 1937, en plena Guerra civil Española y durante las primeras horas de la tarde, una serie de aviones Nazis bombardearon Guernica intensamente. Por tres horas y medias esta ciudad fue atacada por aviaciones alemana e italiana. El primer bombardeo indiscriminado de civiles en suelo europeo.  Este horrendo bombardeo se realizó bajo las ordenes de el General Franco. De sus 7000 habitantes, 1654 murieron y 889 fueron heridos.

Aquel bombardeo fue parte de un experimento para determinar los efectos combinados de bombas explosivas e incendiarias en poblaciones civiles.

Descripción del cuadro:

3.5 metros de alto ( 11 pies ) por 7.8 metros de ancho ( 25.6 pies ) A pesar de su tituloGuernica y las circunstancias en las que fue realizado, no se observa nada en el cuadro que refleje el bombardeo en concreto. Ni siquiera habla de la Guerra Civil Española. Entonces podemos decir que no es un cuadro narrativo, sino simbólico. Picasso utilizó solo los colores blanco y negro y muchos grises.

Pintado como un tríptico** donde el panel central lo ocupa el caballo agonizante y la mujer portadora de la lámpara. El panel derecho sería la casa en llamas con la mujer gritando, y, el izquierdo, el toro y la mujer con su hijo muerto.

Las figuras están organizadas en triángulos, el central que tiene como base el cuerpo del guerrero muerto y como vértice la lámpara.

Analicemos cada personaje…

Tenemos seis seres humanos y tres animales ( toro, caballo y paloma ).

• Toro. A la izquierda del cuadro, su cuerpo oscuro y cabeza blanca. Un aspecto aturdido ante lo que pasa a su alrededor. Picasso dijo que el toro significaba brutalidad y oscuridad. Al artista le encantaba la tradicional costumbre española de los toros como deporte por lo que dibujó mucho al toro en algunas de sus obras.

Pieta

• Madre con hijo muerto. Esta pareja se encuentra justo debajo del toro, casi como protegida por él, mirando hacia el cielo y con un grito de dolor. La mujer tiene una lengua afilada y sus ojos en forma de lágrimas. Sostiene a su hijo muerto quien no tiene pupilas por no tener vida. Esta imágen de madre-hijo es la representación habitual en el arte cristiano de la Virgen María con su hijo muerto como en la Pieta.

• Paloma. Ubicada entre el toro y el caballo, no se puede observar fácilmente pues solo está trazada su silueta y tiene el mismo color que el fondo del cuadro. Si observas bien, una franja blanca la atraviesa. Con una ala caída, cabeza vuelta hacia arriba y su pico abierto, la paloma es símbolo de la paz rota.

• Guerrero muerto. Lo único que se puede observar son restos de la cabeza, un brazo completo o antebrazo derecho e izquierdo. Un brazo sosteniendo una espada rota y una flor como símbolo de un rayo de esperanza dentro de ese terrible escenario. Esperanza de que una nueva vida vendrá  a pesar de los atentos del hombre por destruirla. La delicadeza de la flor resalta el horror de esta caótica escena.

• Bombilla. Esta bombilla simboliza el avance científico y electrónico en una forma de avance social. Pero al mismo tiempo su nombre bombilla simboliza una bomba como forma de destrucción masiva en las guerras modernas. Se dice que el bombardeo de Guernica pudo haber sido una prueba de esta tecnología moderna. Picasso también quizo simbolizar la bombilla como el Dios que lo ve todo.

• Caballo. Justo en el centro del cuadro, su cuerpo  esta hacia la derecha, pero su cabeza, igual que el toro, se vuelva hacia la izquierda. El caballo ha adelantado una pata delantera para equilibrarse pues esta a punto de caerse. Atravesado por una lanza y herido en su costado. Con la cabeza levantada, boca abierta y su lengua en punta. Cabeza y cuello de color gris y pecho y patas de color blanco. El resto del cuerpo esta recubierto por pequeños trazos. Picasso usualmente no daba interpretación de sus obras, pero en esta dijo que el caballo simbolizaba la gente.

• Mujer arrodillada. Visiblemente asustada y adolorida por su herida en la pierna que lleva arrastrando. Esta imágen sugiere un poco el sufrimiento de Cristo en la cruz.

• Mujer con la lámpara de queroseno. Ella es la que ilumina la estancia con una vela y con su mirada perdida se encuentra en un estado de shock. Con su otra mano se aprisiona el pecho justo entre sus dos senos que relucían a través de la ventana.

• Hombre implorando. A la derecha del cuadro observamos un hombre mirando al cielo como rogando a los aviones que paren el bombardeo. Está inspirado en el cuadro de Goya El tres de Mayo de 1808 en Madrid.  Hay una similitud entre las escenas de estas dos pinturas. Ambas son actos de una brutalidad salvaje cometida contra gente inocente. Era una forma artística de decir “basta de guerras